„Golgatha“ („Golgatha“), 1915. Öl auf Leinwand, 53.4 x 69 cm. Unten links signiert und datiert „F Ascher 135.5“. Privatsammlung. Foto Malcolm Varon ©Bianca Stock

„Golgatha“ („Golgatha“), 1915

Was unterscheidet diese überfüllte Vision von Golgatha von dem, was man aus traditionellen Darstellungen dieses Themas erkennen könnte? Wo sind die Bilder von Christus und den beiden Dieben in der Bildkomposition platziert und liegen sie im Licht oder im Schatten? Wie beeinflusst dieses letzte Merkmal die Hervorhebung/Verschwinden-Natur ihres dunkelbraunschwarzen Farbtons, sowohl vor einer grellgelben Sonne, die nicht eindeutig auf- oder untergeht, als auch vor den übrigen Figuren und Landschaftselementen des Gemäldes mit ihren hellen Pigmenten? Direkt unter dem Laubwerk befindet sich ein römischer Soldat mit einem Speer – wer könnte das sein? – zu Pferd, der die Figuren im Vordergrund zu verjagen scheint; sein Gesichtsausdruck ist interessanterweise praktisch identisch mit dem von Christus. Was hat der Erlöser mit diesem römischen heidnischen Soldaten gemeinsam – dessen Antlitz man sogar in seinem dunkel verschatteten Zustand erkennen kann?

Die Menschen, die in chaotischer Aufstellung fliehen, haben alle zwei Gemeinsamkeiten: Sie sind in kräftig gefärbte Gewänder gehüllt und ihre Gesichter, insbesondere ihre Nasen, weisen Züge auf, die Generationen nordeuropäischer stereotyper Darstellungen von Juden widerspiegeln. Wenn wir Ascher als christlichen Maler betrachten, ist dies ein bemerkenswertes Bild, nicht nur wegen seiner Ausdruckskraft, sondern noch mehr wegen seines nachdrücklichen Fokus auf alle anonymen Figuren (dargestellt, wie ein Christ Juden darstellen würde), statt auf den gekreuzigten Christus oder auf Figuren wie die drei Marien, Josef von Arimathäa, Nikodemus oder Johannes den Evangelisten: Wenn eine dieser Personen anwesend ist, ist dies alles andere als offensichtlich. Betrachten wir Ascher als jüdischen Maler, dann ist er einer der wenigen jüdischen Künstler, die sich zwischen 1870 und 1940 mit der Figur Jesu beschäftigt haben. Vergleichen Sie dieses Bild mit Christus-Skulpturen von Mark Antokolsky, Moses Jacob Ezekiel und Marc Chagall: Was sagen die Bilder dieser jüdischen Künstler – abgesehen von den unterschiedlichen Medien (Skulptur versus Malerei) – über ihre jeweiligen Welten aus, verglichen sowohl untereinander als auch mit der Welt Fritz Aschers vor dem Ersten Weltkrieg?